Dominique Bellon est une hautboïste, professeure et spécialiste en psychologie de la performance qui partage son temps entre Saint-Donat, Montréal et Richmond, Kentucky. Passionnée de collaboration musicale, en particulier de musique de chambre avec diverses combinations d’instruments, son trio, Favonian Winds, fut finaliste pour l’American Prize in Chamber Music en 2021. Dominique a créé une série de concerts au Kentucky intitulés Bach to Now qui se spécialisent dans la musique de chambre vocale et instrumentale de la période baroque à aujourd’hui. Elle est membre du Lexington Chamber Orchestra et a détenu un poste à l’Orlando Philharmonic Orchestra ainsi qu’à l’Orquesta sinfonica de Guanajuato. Madame Bellon joue aussi dans plusieurs ensembles musicaux au Québec.

C’est son amour de la région de Saint-Donat et son désir d’y favoriser le développement d’une communauté musicale qui a amené Dominique à créer MusiNature Saint-Donat. De plus, Dominique avait envie de partager les compétences qu’elle a développées au fil des ans. Elle est présentement professeure à Eastern Kentucky University mais depuis la pandémie elle enseigne entièrement en ligne. Sa tâche actuelle consiste à créer et coordonner des cours de culture générale sur la musique qui s’adressent à plusieurs centaines d’étudiants. Dominique a également enseigné à la Glenn Gould School du Royal Conservatory de Toronto et à l’université d’Ottawa. Sa recherche doctorale sur l’utilisation des principes de la psychologie sportive pour les musiciens-interprètes l’a amenée à donner des conférences sur ce sujet dans plusieurs universités canadiennes et américaines ainsi que pour des organisations professionnelles. Elle détient un doctorat en hautbois d’Arizona State University, une maîtrise en hautbois du conservatoire de Cincinnati et un baccalauréat avec honneur en composition de l’université McGill.

Lorraine Gariépy œuvre dans le domaine du chant choral au Québec depuis plus de 25 ans en tant que cheffe de chœur et pianiste accompagnatrice. Elle est actuellement directrice musicale et cheffe du Groupe choral Musikus Vivace! de Saint-Sauveur dans les Laurentides, de la chorale Chantevoix du CHUM à Montréal et cheffe de la chorale Les Myosotis à Longueuil. Elle a dirigé de nombreux autres ensembles tels le Grand chœur de Montréal, les Petits chanteurs de Laval, le Chœur classique des Basses-Laurentides, et les Voix boréales, notamment lors de leurs tournées en Europe et en Amérique du Nord. Elle a été, de 2008 à 2010, pianiste et cheffe invitée à Toulouse où elle a dirigé Les Vêpres de Rachmaninoff et l’oratorio Elijah de Mendelssohn dans le cadre des rencontres internationales d’art vocal organisées par l’association Eurochorus. Détentrice d’un baccalauréat en interprétation piano et d’une maîtrise en accompagnement vocal de l’Université de Montréal ainsi que d’une maîtrise en direction chorale de l’Université de Sherbrooke, Lorraine se consacre aussi à l’enseignement. Après avoir enseigné dans plusieurs institutions, elle accompagne depuis 2004 les classes de direction chorale à l’Université de Sherbrooke. En 2015-16, elle a également été chargée de cours à l’université de Sherbrooke au niveau de la maîtrise en direction chorale (technique de direction et de répétition). En 2018, Lorraine reçoit le Prix Gilles-Breton en reconnaissance de son importante contribution à la promotion du chant choral au Québec.

Paul Frehner est compositeur, guitariste et pianiste. Ses débuts musicaux se font en jouant de la guitare dans des groupes de rock progressif et folk de la région de Montréal. Il étudie ensuite la guitare classique puis après le piano et la composition à l’université McGill où il obtient un doctorat en composition en 2004. Tout au long de sa carrière, il entretient sa passion pour la guitare, tant en interprétation qu'en intégrant la guitare électrique à plusieurs de ses compositions. Il maîtrise plusieurs styles musicaux et joue de la guitare acoustique et électrique. Il possède d’ailleurs plusieurs guitares différentes qu’il prend plaisir à marier avec la sonorité et style désiré.
 
Les compositions musicales de Frehner ont été commandées et interprétées par un grand nombre d’orchestres et ensembles de renom dont l’orchestre symphonique de Montréal, l’orchestre symphonique de Toronto, l’orchestre philharmonique de Hamilton, l’orchestre de chambre de Tallinn, le New Juilliard Ensemble, Soundstreams, l’Almeida Opera et Aldeburgh Productions, Continuum New York, le Chœur de chambre de Stuttgart et l'Ensemble contemporain de Montréal.
 
Paul Frehner est professeur agrégé à la Faculté de musique de l'Université Western, où il enseigne la composition et la musique électroacoustique.

Thomas Couvillon est un compositeur et professeur d’université originaire de Bâton Rouge en Louisiane. Son nom de famille acadien est d’ailleurs une transformation de « Quévillon » En tant que compositeur, Thomas Couvillon aime travailler de pair avec les interprètes. Que ce soit aux États-Unis, au Mexique ou au Québec, un grand nombre de ses oeuvres sont écrites pour des interprètes ou des ensembles spécifiques. Il se spécialise d’ailleurs dans la composition d’œuvres de musique de chambre. Thomas a également composé pour grands ensembles. Récemment, sa pièce Rivers, Mountains, Dreams, commandée par l’harmonie d’Eastern Kentucky University fut également jouée au conservatoire de Peabody (Baltimore).

Au cours des deux dernières années, Thomas a eu des commandes d’œuvres qui furent entendues à la conférence de l’American String Teachers Association (Louisville, Kentucky), à la conférence de l’International Double Reed Society (Boulder, Colorado) et lors de deux concerts de musique de chambre “Confluencias Musicales” à Guanajuato au Mexique.

Thomas est professeur titulaire de théorie et composition à Eastern Kentucky University. Il a un profond attachement au Québec ce qui l’amène à passer plusieurs mois par année à Saint-Donat. La nature est d’ailleurs au cœur de ses œuvres. Une de ses pièces récentes, “Rivière du Diable,” commandée par le Lexington Chamber Orchestra, s’inspire du parcours de la rivière du Diable qui prend sa source dans un lac isolé et inaccessible au nord du parc du Mont Tremblant.

Thomas est heureux de participer à la création de MusiNature Saint-Donat et d’y enseigner cet été. Il est également heureux de contribuer au 150e anniversaire de Saint-Donat en composant une pièce pour son orchestre qui sera interprétée en août prochain.

Chambriste passionnée, la violoncelliste Isabelle Bozzini se dédie à deux mondes parallèles: les musiques nouvelles de tout acabit et la musique sur instrument d’époque. Cette entreprise constitue un défi de tous les instants et nourrit pleinement ses aspirations artistiques.

Elle est membre-fondatrice et codirectrice du Quatuor Bozzini, groupe qui se distingue parmi les quatuors à cordes canadiens depuis 1999, tant sur la scène nationale qu’internationale. Présentant près d’une quarantaine de concerts par année, les Bozzinis produisent leur propre série montréalaise incluant l’événement Salon des compositeurs + Composer’s Kitchen. Ils tournent régulièrement en Europe, aux États-Unis et au Canada, et ont lancé l’étiquette de disque collection qb à l’automne 2004 en collaboration avec DAME. Isabelle Bozzini joue également avec l’Ensemble Kore, ainsi qu’à l’occasion avec des musiciens improvisateurs comme Malcolm Goldstein, François Houle, Benoît Delbecq, Diane Labrosse ou Jean Derome. Engagée en musique sur instruments d’époque, elle a longtemps travaillé avec Joël Thiffault et l’Orchestre Baroque de Montréal et joue maintenant principalement avec l’Ensemble Arion. Elle travaille aussi avec les Idées Heureuses, l’Ensemble Caprice, le Studio de musique ancienne de Montréal et le claveciniste et chef français Hervé Niquet.